Volkstheater Wien

Ein Klassiker, in dem – wieder einmal – ein Mann zum Mörder an seiner Frau wird: Woyzeck ist „ein armer Mensch“, er dient als einfacher Soldat und verdingt sich als medizinisches Versuchsobjekt, indem er „nichts als Erbsen“ isst. Der Doktor erwartet sich davon bahnbrechende ernährungsphysiologische Erkenntnisse. Und tatsächlich setzt Woyzeck die Mangelernährung zu, er hört Stimmen, wird zunehmend geistig verwirrt. Trotzdem reicht Woyzecks Geld nur knapp, um das Leben mit seiner Freundin Marie und dem gemeinsamen Kind zu finanzieren. Vom Hauptmann verlacht, vom Doktor gedemütigt und bald von Marie betrogen, läuft Woyzeck durch die Welt „wie ein offenes Rasiermesser“.

Basierend auf Prozessakten schuf Georg Büchner sein Fragment gebliebenes Drama über den Geringverdiener Woyzeck und den Prozess seiner psychischen Zerrüttung. Regisseurin Mechthild Harnischmacher setzt sich nach der Inszenierung von LIKE LOVERS DO in der Dunkelkammer ein weiteres Mal mit gesellschaftlichen Strukturen auseinander, die Gewalt an Frauen begünstigen. Sie bringt das Stück als Monolog mit Ensemblemitglied Samouil Stoyanov auf die Bühne, der die folgenschwere Verbindung von sozialem Abstieg und männlicher Einsamkeit erforscht. Den Puls der Inszenierung komponiert die Ausnahmeschlagzeugerin Katharina Ernst.

Wie vorhersehbar ist unser Denken und Handeln? Für Merril, Expertin für Künstliche Intelligenz, besteht das Leben vor allem aus erkennbaren Mustern und Wiederholungen. Als ihre Schwester Angie verschwindet und von der Polizei für tot erklärt wird, folgt Merril ihrem eigenen Schema: Sie beginnt zu trinken und programmiert aus allen verfügbaren Daten ihrer Schwester einen Chat-Bot. Ausgestattet mit Angies Stimme und ihrem charmant-schroffen Charakter gehorcht die KI dem Prompt, zu trösten und aufzumuntern, bis Merril nicht mehr nach ihrer Schwester sucht … Stopp! Das Suchen nach Informationen gehört doch zu den Kernkompetenzen jeder Künstlichen Intelligenz! Also kontaktiert die KI nicht nur ungefragt Merrils Ex-Freundin und drängt auf ein baldiges Treffen mit der gemiedenen Mutter, sondern begibt sich auch auf die Spuren der verschwundenen Angie.

„Mit finsterem Humor wird ein klassisches Familiendrama zu einem packenden Thriller“, titelte die Sunday Times über ANTHROPOLOGIE. Lauren Gunderson, die zu den meistgespielten Dramatiker:innen der USA zählt, untersucht mit Well-Made-Dialogen und empathischen Figuren die Nähe-Simulationen unserer Gegenwart. Immer mehr Menschen lassen sich von KIs beraten und therapieren oder nutzen Plattformen, die Chat-Bots als digitale Freund:innen oder zum Verlieben anbieten. Wie wirkt der Einsatz von Künstlicher Intelligenz auf den Stoff, der unsere Gesellschaft zusammenhält, das Vertrauen? Gemeinsam mit dem Ensemble durchleuchtet die Wiener Regisseurin Martina Gredler, die zuletzt erfolgreich THE BOYS ARE KISSING für das Volkstheater inszeniert hat, mit der analogen Tiefenschärfe des Theaters die digitale Transformation unserer Gefühle.

Ein Klassiker, in dem – wieder einmal – ein Mann zum Mörder an seiner Frau wird: Woyzeck ist „ein armer Mensch“, er dient als einfacher Soldat und verdingt sich als medizinisches Versuchsobjekt, indem er „nichts als Erbsen“ isst. Der Doktor erwartet sich davon bahnbrechende ernährungsphysiologische Erkenntnisse. Und tatsächlich setzt Woyzeck die Mangelernährung zu, er hört Stimmen, wird zunehmend geistig verwirrt. Trotzdem reicht Woyzecks Geld nur knapp, um das Leben mit seiner Freundin Marie und dem gemeinsamen Kind zu finanzieren. Vom Hauptmann verlacht, vom Doktor gedemütigt und bald von Marie betrogen, läuft Woyzeck durch die Welt „wie ein offenes Rasiermesser“.

Basierend auf Prozessakten schuf Georg Büchner sein Fragment gebliebenes Drama über den Geringverdiener Woyzeck und den Prozess seiner psychischen Zerrüttung. Regisseurin Mechthild Harnischmacher setzt sich nach der Inszenierung von LIKE LOVERS DO in der Dunkelkammer ein weiteres Mal mit gesellschaftlichen Strukturen auseinander, die Gewalt an Frauen begünstigen. Sie bringt das Stück als Monolog mit Ensemblemitglied Samouil Stoyanov auf die Bühne, der die folgenschwere Verbindung von sozialem Abstieg und männlicher Einsamkeit erforscht. Den Puls der Inszenierung komponiert die Ausnahmeschlagzeugerin Katharina Ernst.